高中音乐教学设计

高中音乐教学设计(大全14篇)

作为一名教职工，就有可能用到教学设计，教学设计是把教学原理转化为教学材料和教学活动的计划。那么大家知道规范的教学设计是怎么写的吗？下面是小编为大家收集的高中音乐教学设计，仅供参考，希望能够帮助到大家。

[课时]二或三课时

[课型] 欣赏课

[教学手段] 多媒体

[教学目标]

1、通过本课的学习从理论上初步认识中国民族器乐的历史发展、种类、风格、性能等基本常识

2、通过欣赏几段中国民族器乐曲，让学生更直观的认识和了解中国民族器乐以及传统的演奏形式。

3、通过欣赏运用民族器乐配器的流行歌曲以及新民乐作品，探讨中国民族器乐的发展前景。

[教学过程]

一、简介中国民族器乐。[可采用让学生自学方法，在课堂上不要过多讲解，要多听]

1、历史：中国民族器乐的历史悠久。从西周到春秋战国时期民间流行吹笙、吹竽、鼓瑟、击筑、弹琴等器乐演奏形式，那时涌现了师涓、师旷等琴家和著名琴曲《高山》和《流水》等。秦汉时的鼓吹乐，魏晋的清商乐，隋唐时的琵琶音乐，宋代的细乐、清乐，元明时的十番锣鼓、弦索等,演奏形式丰富多样。近代的各种体裁和形式,都是传统形式的继承和发展。20世纪20年代以来，刘天华、聂耳等对民族器乐的继承和发展做过一些工作。中华人民共和国成立后，音乐工作者继续对各种优良传统曲目进行整理、加工、改编，使乐曲原有精神得到更加完美的表现，同时还涌现出大量的新作品。乐器改革方面，在统一音律、改良音质、扩大音量、方便转调、增加低音等方面有了很大进展，并产生了大型民族管弦乐队合奏等新品种，在内容和形式方面都有了新的发展。

2、分类：民族器乐的分类按其性能不同，有吹、拉、弹、打四类。

吹管乐器有无簧哨的笛、箫；带哨的管、唢呐以及簧管乐器笙、巴乌等。

拉弦乐器有各种胡琴及一些少数民族乐器马头琴等。

弹弦和打弦乐器有抱弹的琵琶、三弦等；平弹的古琴、筝；打弦的扬琴。

打击乐器有鼓类、锣类、钹类、板梆类等乐器。

3、合奏形式；这些乐器除了独奏外，还有各种合奏形式：有打击乐合奏（如陕西“鼓乐”、江南“十番锣鼓”）、管乐合奏（有“唢呐曲”、“笙管乐”之分）、弦乐合奏（如“弦索十三套”、潮州“汉乐”、广东音乐等）、丝竹乐合奏（江南丝竹）、丝竹锣鼓合奏（苏南吹打等）等。

二、认识各种乐器、辨别音色。

（一）吹奏类：笛、萧、笙、管子、唢呐、埙

（二）拉弦类：各种胡琴

（三）弹拨类：筝、琵琶、扬琴、阮、柳琴

（四）打击类：各种鼓。

三、认识传统的民族器乐演奏形式[听辩、对比、思考、讨论、反馈、总结、观赏等教学方法]

（一）江南丝竹

1、欣赏：《欢乐歌》、《中花六板》、《三六》

2、简介江南丝竹：流行于上海市以及江苏南部。浙江西部的民间器乐乐种。其乐队有“丝竹板”和“清客串”两种。前者是专业性的，后者是爱好自娱性的。乐队的编制少者二人，多者七八人。所用乐器有：二胡、小三弦、琵琶、扬琴、笛、箫、笙、鼓、板、木鱼、铃等。

江南丝竹的音乐风格以轻巧。明朗。欢快。活泼为主，有时也表现得较为粗犷。其乐曲内容多表现江南人民朴实健朗的欢乐性格，也从一个侧面体现了江南山清水秀的美丽风貌。著名的有八大名曲，即《欢乐歌》、《中花六板》、《慢六板》、《三六》、《慢三六》、《云庆》、《行街》和《四和如意》等。

（二）广东音乐

1、欣赏：《雨打芭蕉》、《彩云追月》、《娱乐生平》

2、简介广东音乐：

行于广州市以及珠江三角洲一带的民间器乐乐种。它的前身是粤剧的过场音乐和烘托表演的小曲。20世纪初，发展为独立的乐种。广东音乐的形成与发展，与一批专业创作者有关。其中，严老烈、何柳堂、吕文成。丘鹤俦等影响较大。1926年，吕文成改进了广东音乐的乐队编制。此后，高胡。扬琴成为主奏乐器。1949年之后，广东音乐有了更大的发展。

广东音乐的乐曲，一部分是源于古曲或民间乐曲的改编，另一部分则是作曲家的创作。通常，乐曲都短小精悍。其音乐风格多轻快活泼。缠绵细腻、流畅动听。

（三）吹打乐[可设计一些有趣的打击乐活动]

吹打乐是“吹”――吹管乐器与“打”――打击乐器合奏的音乐。在口头称谓中，吹打乐有“鼓吹”“鼓乐”“吹歌”“十番”“锣鼓”等种种叫法。“鼓吹乐”。自秦汉以来，历代一脉相传，用途非常广泛，如用于宫廷的宴乐，仪仗乐，军乐，尤其在民间的婚丧喜庆。节日庙会中，无不吹吹打打，分外热闹。吹打乐的组合形式丰富多样，遍布各地区各民族，较有影响的有：

1．浙东锣鼓

2．苏南吹打

3．河北吹歌

4、晋北鼓乐

5、潮州大锣鼓

（四）清锣鼓乐

清锣鼓乐是纯粹由打击乐合奏的音乐。古代打仗时的`金鼓齐鸣是一种实用性的打击乐合奏。在全国较有影响的清锣鼓乐有江南的“十番锣鼓”。四川的“闹年锣鼓”，湖南的“打溜子”。陕西的“打瓜社”。“打瓜社”演奏的曲目中有《鸭子拌嘴》， 生动地描绘了鸭子拌嘴的情景。

（五）民族管弦乐[与西洋管弦乐进行对比]

目前，民族管弦乐队多由吹管乐器组、弹拨乐器组，拉弦乐器组，打击乐器组等四组乐器组合而成。

吹管乐乐器组：笛、管、唢呐、高、中、低音笙、箫。

弹拨乐乐器组：柳琴、琵琶、阮、秦琴、扬琴、古筝。

拉弦乐器组：高胡。板胡，二胡。中胡、低胡 。

打击乐器组：鼓、锣、云锣、碰铃、梆子，串铃 。

四、民族器乐在流行音乐中的运用。[让学生课前搜集些具有民族器乐风格的流行歌曲，在课上聆听并鉴赏，讨论民族器乐在流行歌曲中的艺术表现力]

五、新民乐

1、女子十二乐坊：《刘三姐》、《新古典主义》、《维多利亚的笑容》

2、芳华十八：《眼睛》、《但愿人长久》。

3、讨论“新民乐”新在哪里？

4、探究：新民乐现象

六、总结。

一、教学目标

1.通过学习作品《婚礼场面》，体会芭蕾舞剧的魅力。

2.通过对婚礼场面的欣赏，并配以讨论、分析等活动，提高音乐感知能力。

3.了解单主题变奏的曲式结构，听辨不同段落展现的不同乐器和情绪。

二、教学重难点

【重点】

分段聆听作品，感受作品不同段落展现的不同乐器和情绪。

【难点】

加深对单主题变奏曲式结构的了解。< ……此处隐藏13828个字……p>

山歌：节奏舒缓、旋律明朗。

小调：结构规整、旋律优美。

二、欣赏一组民歌。

1、四川民歌《川江船夫号子》：感受歌曲的演唱形式对歌曲所起的作用。

说说歌曲音调有什么特点？属于哪类民歌？

2、青海民歌《上去高山望平川》：感受歌曲的旋律特点—延长音较多。

说说山歌为什么用那么多长音

3、河北民歌《放风筝》：想一想这首歌与刚才的有什么区别？你能根据歌词内容画一幅图吗？

三、活动与练习：分组说说自己收集的有关中国民歌的知识。

四、教师小结民歌种类及特点。

第二课时

教学重点：结合音乐知识进行民歌欣赏，引导学生从民歌的`不同特点进行 区别、归纳。

教学难点：说出号子、山歌与小调不同的特点。

教学过程：

一、赏陕北民歌《脚夫调》，想一想：歌曲属于哪种民歌类型？

二、哼唱云南民歌《放马山歌》，感受山歌的曲调特点——节奏自由、衬词多。

三、欣赏河北民歌《盼红军》，想一想：歌曲的曲调属于山歌类吗？为什么？

四、随伴奏音乐哼唱《盼红军》，感受小调旋律优美、结构规整等特点。

　　五、听辩练习：

1、《黄河船夫曲》、《码头工人歌》属于哪种类型的号子？

2、《牧歌》、《小白菜》、《茉莉花》属于哪种民歌类型？

六、活动与练习

1、你会唱哪些广东方言歌？

2、创作民歌：

应用1、2、3、5、6五个音创作一首有民歌风格的歌曲。

3、教师示范再集体创作。

七、集体评议。

八、小结。

教学内容：

音乐欣赏：

管弦乐曲《蓝色的多瑙河》

教学目的：

1、通过欣赏本曲，使学生初步乐曲的创作背景，作者生平以及什么是圆舞曲等音乐常识。

2、通过欣赏本曲，拓宽学生的音乐视野，培养学生的联想能力。

教学难点：

让学生在欣赏乐曲的同时展开一定的联想。

教学过程：

一、师生问好。

二、导入新课。

1、 教师先弹奏一首圆舞曲类型的小乐曲，结束后提问：a刚才老师弹奏的歌曲每小节有几拍？b如果将这样的乐曲拿来伴舞也就是说将他看作一首舞曲的话，那它应该是一首四拍子的舞曲呢？还是一首三拍子的舞曲？

总结：其实三拍子的舞曲有它自己专用的名词：圆舞曲也叫华乐兹（waltz）板书：圆舞曲是起源于奥地利北部的一种民间三拍子舞曲。17、18世纪流行于维也纳宫廷，19世纪起风行于欧洲各国，她的特点一般为节奏明快，旋律流畅速度为小快板。我们今天这节课的主要任务也是欣赏一首世界闻名的圆舞曲《蓝色的多瑙河》，在欣赏乐曲的同时，我将同大家一起领略多瑙河上美妙的异域风情。

板书：

标题，作者

2、作者生平

在以前的音乐欣赏课上，我和同学们讲过，如果要较好的欣赏了解一部音乐作品，如果条件的'话，最好能了解一下作品的创作背景和作者生平。同样为了能让我们更好的欣赏这部作品，我也找了一些关于这首圆舞曲的作者和创作背景的资料，下面，让我们一起去了解一下他们。首先是这首圆舞曲的作者生平。板书：作者生平。约翰。施特劳期[Johann Strauss]奥地利作曲家，小提琴家兼指挥家。于1825年10月25日生于维也纳一个音乐家的家庭里。父亲老约翰。施特劳斯是维也纳舞蹈音乐作曲家之一，他自己组织乐队，在国内外宫廷舞会、公园演奏，颇负盛名。老约翰原想培养自己的儿子当银行职员，但小约翰却觉得自己非常喜欢音乐，所以他就跟他父亲乐队的队长学小提琴，又跟一位捷克的作曲家学习作曲。在他十九岁的时候他就有了自己的一个十五人的乐队当众表演他自己的作品，同他父亲的乐队分庭抗礼了。1849年，他的父亲去世后，他便负责领导他父亲的乐队，从此，他不断地创作乐曲，拉小提琴以及指挥自己的乐队，接受国内外无数次的定期邀请到处巡回演出。他演出活动的活动的最高潮，是在1872年到美国的访问，据说他在波士顿指挥十四场音乐会演出，音乐会在特地建造的大厦举行，可以容纳十万个听众，而演奏者竟有二万人之多，为此，安排了一百名指挥给他当助手，盛况确实可谓空前。

教学目标：

1、情感态度价值观目标：通过多种方式鼓励学生主动参与，敢于表现，充分调动学生主动学习的热情，挖掘他们的创造创新思维潜能。

2、过程与方法目标：从简单的的听流行音乐，哼唱流行歌曲到学会多角度客观地评价和鉴赏流行音乐。

3、知识与技能目标： 了解R&B曲风的特点。

教学重点：

欣赏和哼唱节奏布鲁斯的歌曲，体验这种曲风的魅力。

教学难点：

能识别出R&B曲风的作品。

教材分析：

本课选自人音版高中音乐鉴赏第十三单元《经典流行音乐》。流行音乐不仅是艺术，也是娱乐，精神寄托，更是反映百姓生活的写实记录，甚至是大众思想，意识型态的指标。它的平民化和世俗性吸引着广大青年积极参与。现根据当今流行音乐的发展情况分析，节奏布鲁斯是众多流行音乐形式中最具有代表性，时尚且易懂的，备受当今乐坛的青睐，因此详细讲解它有一定的意义。

学情分析：

高中生是个接近成人的年龄而又面对巨大学习压力的社会群体。他们渴望独立，追求个性化的精神寄托，因而对流行音乐充满了热情。教法：、教唱、引导、对比、分析。学法：欣赏、体验、哼唱、对比、讨论、分析。

创设情境：

1、教师表演唱三种不同唱法的歌曲片段(民族、美声、流行)。

2、学生分辨作答出每种唱法(其中流行唱法是学生最感兴趣的)。

3、引入——走进R&B。

新课教学：

1、通过抢答环节和兴趣演唱，激发学生学习新课程的热情。

2、介绍流行音乐四大具有代表性时尚且易懂音乐形式(电子音乐、说唱、节奏布鲁斯、摇滚)。

3、播放国外当红R&B歌手的MV视频，感受节奏布鲁斯的魅力并由学生初步分析这种曲风的特点。

4、教师通过学生的回答补充说明R&B的.特点。

5、播放不同版本的

6、介绍周杰伦。

7、学唱歌曲片断

8、分组比赛，提高学生们的合作精神和组织能力。

知识拓展：

1、根据R&B的音乐特点，让学生即兴创作。

2、资源共享，让学生回去收集自己喜欢的歌曲与大家一起分享。

课堂小结：

音乐是美的，多种类的，多元化的，今天我们学习了流行音乐，了解了R&B曲风的特点，同时也感受到了这种曲风的魅力，接下来还会有更多不同风格的音乐等着我们去了解，去欣赏，我们一起努力，一起期待吧!